呂書(shū)練

香港中樂(lè)團(tuán)每次演出的曲目設(shè)計(jì)和主題都別具巧思，尤其不時(shí)因應(yīng)主題邀請(qǐng)不同風(fēng)格的演唱嘉賓，增添新鮮感和趣味性，也讓人欣賞到來(lái)自不同藝術(shù)領(lǐng)域的演唱家們?nèi)绾斡寐曇襞c樂(lè)手們的器樂(lè)交融，大開(kāi)眼界。難得的是，經(jīng)常有該團(tuán)委託作曲家創(chuàng)作的新舊曲目，充分體現(xiàn)傳承與創(chuàng)新的精神。近日欣賞該團(tuán)一場(chǎng)名為《古·今》的音樂(lè)會(huì)，這種感覺(jué)尤其強(qiáng)烈。

音樂(lè)會(huì)由該團(tuán)助理藝術(shù)總監(jiān)兼常任指揮周熙杰執(zhí)棒，上半場(chǎng)的演出有兩位背景獨(dú)特的嘉賓，分別是來(lái)自土耳其的卡農(nóng)琴演奏家哈坎·管格什（Hakan Güngör）和有「民歌狀元」稱號(hào)的歌唱家龔琳娜。前者以卡農(nóng)琴夥拍香港中樂(lè)團(tuán)揚(yáng)琴首席李孟學(xué)，引領(lǐng)樂(lè)隊(duì)演奏由德國(guó)作曲家恩約特·施耐德創(chuàng)作的樂(lè)團(tuán)委約雙協(xié)奏曲《水之道》，作為世界首演。這位德國(guó)作曲家協(xié)會(huì)前主席擅長(zhǎng)「跨文化作曲」，本闋樂(lè)曲亦然，將老子《道德經(jīng)》中「道」的中心理念及其中「上善若水」的柔弱特性，經(jīng)上述兩種樂(lè)器細(xì)膩含蓄的彈撥與樂(lè)隊(duì)整體演奏的強(qiáng)音形成對(duì)比，又互為協(xié)調(diào)，傳遞出空靈般的平和之音。

接下來(lái)是由龔琳娜演繹東漢女詩(shī)人蔡文姬在歸漢途中寫下的樂(lè)府詩(shī)《胡笳十八拍》中的第一、三、十二和十八拍，由該團(tuán)首任音樂(lè)總監(jiān)兼指揮吳大江作曲，早於上世紀(jì)八十年代在香港大會(huì)堂首演。歌詞講述蔡文姬為匈奴左賢王所擄，並嫁給對(duì)方，生育兩個(gè)孩子，在異邦度過(guò)12年歲月。詩(shī)中控訴戰(zhàn)爭(zhēng)的悲慘──兵荒馬亂，民卒流亡，以至個(gè)人命運(yùn)漂泊。淒涼的憶舊情緒、對(duì)故土的思念情懷，以及歸漢離夫別子的沉重心情，以深遂古樸、紓緩悠長(zhǎng)的曲調(diào)和歌聲表達(dá)，令人聽(tīng)之動(dòng)容。

而她在掌聲中返場(chǎng)演唱的是風(fēng)格不同的、早年響遍大江南北的原形音樂(lè)《忐忑》。這是一首沒(méi)有歌詞、只有「啊、喲、哦、咿……」一堆疊字的哼唱歌曲，節(jié)奏感強(qiáng)，音域跨度大，曲風(fēng)多變，非?？简?yàn)歌者的唱功。龔琳娜激情澎湃般的演唱，充滿力量，很快令觀眾從《胡笳》的壓抑中跳出來(lái)，也把現(xiàn)場(chǎng)氣氛推向高潮。

聽(tīng)著龔琳娜，令我想起另一位20多年前當(dāng)紅的民族歌手朱哲琴，她以受藏族音樂(lè)影響的《阿姐鼓》專輯成名，再來(lái)一輯猶如天籟般質(zhì)樸的《央金瑪》。兩個(gè)專輯內(nèi)的作品歌詞都很少，主要以聲音呈現(xiàn)意象般的藏族風(fēng)情，恍若從天而降的原音，輕輕飄進(jìn)人心。

龔琳娜和朱哲琴是兩位不同時(shí)代的女歌唱家，演唱風(fēng)格完全不同，卻都有顆勇於嘗試、探索民族聲樂(lè)，並以現(xiàn)代方式演繹的心，讓人看到中國(guó)新藝術(shù)音樂(lè)的前景。